Reseñas

 

SANTIAGO RONCAGLIOLO – ABRIL ROJO

 

“Siempre quise escribir una novela sobre lo que ocurre cuando la muerte se convierte en la única forma de vida. Y aquí está.”

- Santiago Roncagliolo -

 

 

Eso es lo que Roncagliolo dice sobre su propia novela. Santiago Roncagliolo (1975, Lima, Perú) es un escritor, traductor, guionista y periodista y escribe para El País. En 2006 ganó el Premio Alfaguara de Novela con Abril Rojo. Esto hace de él el ganador más joven de ese premio. Por eso (y después de haber leído los opiniones de los críticos que dicen que Roncagliolo es un maestro en escribir thrillers) mi expectación con respecto al libro era grande. Y tengo que decir, después de haber leído el libro, convengo en que Abril Rojo es lleno de muertos horrorosos.

 

El protagonista del libro es el fiscal distrital adjunto Félix Chacaltana Saldívar que investiga una serie de asesinatos en Ayacucho, Perú. El fiscal Chacaltana nunca ha hecho nada malo, nunca ha hecho nada bueno, nunca ha hecho algo que no está determinado por leyes y reglamentos. En vista de ello sus informes son capítulos separados. Ahora va a conocer el horror y teme que el Sendero Luminoso* esté en activo de nuevo. La sangre ‘real’ de los asesinatos mezcla con la sangre ‘de mentira’ que se usa en la celebraciones durante la Semana Santa. Y el horror no se atiene a las leyes.

     La novela es ficción pero, como el autor escribe en ‘Nota del autor’, muchos de los acontecimientos; métodos de ataque senderistas, las estrategias de investigación, las fechas de Semana Santa, la descripción de sus celebraciones son verdaderas pero han sido descontextualizados de su lugar, tiempo y sentido. Además los diálogos de los personajes son en realidad citas tomadas de documentos senderistas o de declaraciones de terroristas, funcionarios y miembros de Fuerzas Armadas del Perú. Por eso con personajes ficticios esta novela cuenta una historia que podría haber ocurrido.

     Aunque el cuento horroroso está basado en las fechas reales y graves, el protagonista es un personaje bastante cómico. Félix se siente solo. Su mujer le ha abandonado y hace años que su madre ha muerto pero en su imaginación ella vive todavía. Félix ha reconstruido la habitación de su madre en la que habla con ella y deja preparadas sus ropas. Lleva una vida triste. Un rayo de esperanza es Edith, una chica más joven que él, de la que se enamora. También este amor no tiene un final feliz.

     Lo que más me sorprende es la puntualidad de Félix Chacaltana en un país lleno de la corrupción. Todo tiene que ir conforme a las reglas, pero lo único que sigue las reglas es él y no lo ve. Esta hace, para mí, de Félix Chacaltana un personaje extraño.

 

Por lo tanto no puedo tomar en serio el protagonista y en mí opinión eso hace la historia menos monstruosa. Además, las descripciones de los cadáveres y los asesinatos me decepcionan un poco porque no son muy detalladas. En mi opinión las descripciones pueden ser más desagradables y carezco del punto de vista del asesino (mientras está matando).

 

Para concluir, el libro no satisface mis expectativas en términos de horror, pero el hecho es que una historia bien pensada.

 

 

F.H. | 20-01-2012

 

 

* Nombre oficial: Partído Comunista del Perú, es una organización terrorista maoísta.

Andrés Trapiello, Los amigos del crimen perfecto

Andrés Trapiello
Los amigos del crimen perfecto

“Los amigos del crimen perfecto” es la primera novela que he leído de Andrés Trapiello. Este autor, nacido en 1953, ya escribió diferentes libros, como por ejemplo, la serie Salón de pasos perdidos siendo muy conocido en la literatura contemporánea española. Con el título que voy a reseñar ganó el premio Nadal de 2003.

Esta novela cuenta la historia de Paco Cortés, un escritor de novelas policiacas no muy buenas, que escribe sobre la mafia y todo tipo de organizaciones criminales. La historia ocurre en los años 80, el 23 de febrero, la tentativa de golpe de estado del coronel Tejero. En la primera parte, Paco tiene un grupo de amigos, que lleva el nombre ACP, o sea, amigos del crimen perfecto, que se reúne cada semana en el café, el Comercial, y en estas tertulias intentan delinear entre ellos las reglas de la novela policiaca perfecta. Para eso leen todo tipo de libros y artículos de periódico que van sobre crímenes. Se dan apodos de personajes famosos de la literatura clásica policiaca: Sherlock Holmes, Perry Mason, Sam Spade, Poe, Miss Marple etc. Por ejemplo, Paco es Sam Spade. Entre tanto Paco ha acabado de escribir su última novela pero se enfada con su editora y por eso decide personificar él mismo su protagonista. Así que se hace detective y pide a su grupo de amigos que le ayude. Un día hay un crimen en que uno del grupo, el suegro de Paco, muere y esto hace que todo el grupo sea sospechoso. Así termina el proyecto de Paco de hacer una compañia de detectives con sus amigos. Paco sigue solo intentando resolver el asesinato de su suegro y descubre muchos secretos de sus amigos. Esto es lo que aparece en la segunda parte, en que el lector descubre la oscura historia de Luis, el suegro de Paco y como él había matado al padre de Poe, o sea, de Rafael Hervás. Así que sabemos el motivo que tendría Rafael de matar a Luis, su venganza personal.

Fue difícil entrar en la historia al principio por haber muchos nombres y apodos. De repente tenemos que saber quién es quién y hojear bastante para trás y para delante hasta que entiendes los personajes. Poco a poco, la historia va ganando forma pero solo en la segunda parte la encontré interesante ya que empezamos a saber los secretos de D.Luis , la víctima, y a conocer al asesino, Poe, o sea Rafael que nunca se sintió responsable por su crimen perfecto. En la página 301, nos dice: “No me siento responsable por su muerte pero tampoco me importa que haya muerto”.

Interesante fue también el entorno social y político de la novela, los primeros años de la democracia, la intentona del 23-F, cuando el coronel Tejero intenta tomar al Congreso, los años franquistas y la venganza personal de Poe que así gana otra dimensión. Es el crimen perfecto no porque se haya concretado o porque puede haber una justificación política. D.Luis mató en los tiempos franquistas al padre de Poe, algo terrible, justifica esto el crimen de Poe? Es por esto el crimen perfecto? Tal vez sea este el tema principal de la novela y así me parece que gana interés.

iEl lector tiene la palabra!

 

-Trapiello, Andrés. Los amigos del crimen perfecto. Barcelona. Ediciones Destino, S.A, 2003

El hombre es una víctima de su circunstancia

Miguel Delibes, un escritor que todo el mundo español conoce. Para mí, su libro más conocido es ‘Los Santos Innocentes.’ El segundo libro que he leído de él es ‘La Sombra del Ciprés es Alargada,’ que a la vez es su primera novela.

Trata de Pedro, empieza siendo un niño alegre y positivo, pero después se vuelve muy triste y angustiado de todo. A los diez años entra en casa del señor Lesmes. Comparte cuarto con Alfredo, otro huérfano. Cuando muere Alfredo, Pedro evita el contacto con el mundo para evitar perder a otra persona como ha perdido a Alfredo. Trabajando de prácticas en un barco vive los horrores de la guerra, tiene más dudas existenciales y vemos su aislamiento. En uno de sus viajes Pedro va a buscar a Jane, una mujer americana que conoció en otro viaje. La encuentra, se casan y por eso Pedro se vuelve más optimista. Después de que Jane anuncia que está embarazada, ella tiene un accidente muy grave y muere.

Toda la novela está escrita en tono objetivo, lo que hace que tenga un sentido triste, dominado por el pesimismo y la muerte.  A mí normalmente no me gustan las novelas trágicas que tratan de la muerte. Pero esta novela da algo más. Nos enseña que no tenemos miedo por nuestra muerte, sino más por el fallecimiento de personas ajenas. Miguel Delibes ha dicho sobre este libro: ‘Es una novela con fuerza que mete el frío en los huesos.’ Con esto tiene toda la razón del mundo. El escenario que crea es gris y pesimista. Pero sólo a veces, la novela tiene trozos de esperanza, por ejemplo cuando el protagonista se vuelve un poco más optimista y alegre.

Normalmente digo que todo hombre crea su propia suerte, pero en este caso hay otro dicho que es mejor: ‘El hombre es una víctima de su circunstancia.’ El libro se publicó en 1948, la última etapa de la posguerra. Miguel Delibes está influenciado mucho por esta etapa. Por eso su pesimismo. La novela parece ser sencilla, pero cuando miramos mejor, vemos que Miguel Delibes sabe usar sus palabras perfectamente y esto hace que la novela sea fácil de leer.

Al final he citado cuatro frases, el principio y el final. Estas frases dicen mucho del libro. Se ve la parte triste y la de la esperanza.
Primera frase:
‘Yo nací en Ávila, la vieja ciudad de las murallas, y creo que el silencio y el recogimiento casi místico de esta ciudad se me metieron en el alma nada más nacer.’
Las tres últimas frases:
‘Me sonreía el contorno de Ávila allá, a lo lejos. Del otro lado de la muralla permanecían Martina, doña Gregoria y el señor Lesmes. Y por encima aún me quedaba Dios.’

    Se ve que el escritor escribe en primera persona, lo que a mí me gusta mucho, porque así el lector tiene la oportunidad de leer todo lo que siente el personaje y también sentirlo. Miguel Delibes no usa palabras tristes en estas cuatro frases. Pero si que transmite la tristeza. Leyendo palabras como ‘vieja ciudad,’ ‘el silencio’ y ‘el recogimiento místico,’ siento la tristeza del libro ya antes de que haya empezado.

La primera frase también transmite la tranquilidad. La parte: ‘se me metieron en el alma nada más nacer’ quiere decir que la ciudad siempre ha sido así. Nada cambia. La parte de la esperanza se ve en las palabras ‘me sonreía,’ y ‘por encima aún me quedaba Dios.’ La ciudad de Ávila nunca cambiará y Pedro tampoco.

Corrupción de la inocencia

Roncagliolo: “Siempre quise escribir un thriller, es decir, un policial sangriento con asesinos en serie y crímenes monstruosos.”

El resultado de esta cita de Santiago Roncagliolo es un thriller sensacional.

Se encuentra a un cuerpo deformado por fuego durante la Semana Santa y Félix Chacaltana debe resolver el caso. Este hombre inocente y honesto no puede ignorar los hechos: se trata de un asesinato terrible que parece ser una acción de Sendero Luminoso. Chacaltana quiere saber la verdad, pero no recibe mucha ayuda: la policía prefiere que el caso desaparezca, porque no quieren aceptar que la organización terrorista siempre esté activa. Obstaculizan la investigación, pero no son los únicos.

Lo interesante de ‘Abril Rojo’ es el cambio del protagonista de un personaje inocente y sólido a un hombre peligroso. Su sentimiento de debilidad cambia de un hombre que tiene la norma en gran estima a un criminal distinto. Vive en una sociedad en la que sus normas no pueden existir, y aunque al comienzo hay unas situaciones humorísticas, después queda un ambiente horrible. La descripción de los asesinatos es tan exacta que contribuye a un sentimiento desagradable del libro. Santiago Roncagliolo ha escrito un thriller ingenioso, en que tanto el protagonista como el lector se pierden en el caso.

Roncagliolo con precisión expone una historia con la que el lector aprende más y más tanto sobre la situación como Chacaltana. Los personajes son plausibles, el temor que es la base de sus caracteres y también su situación se muestra claramente. En la luz de este temor, el lector (casi) puede comprender sus acciones. Sin embargo, sorprende más a Chacaltana, que pasa de ser un personaje estúpido, a un personaje sin miedo en su búsqueda de la verdad de los crimenes. Todo esto conforma una historia en que la opinión del lector sobre cada personaje puede cambiar abruptamente.

Esperadme en el cielo: La perspectiva desde el Más Allá



Maruja de Torres: Esperadme en el cielo

 

Caroline Breugem, Róterdam 2012

 

                          La perspectiva desde el Más Allá

Al principio de su carrera como escritora, Maruja Torres especialmente estaba ocupada en el mundo del periodismo, entre otros como reportera en El País. Debe de ser que Maruja Torres estaba muy agradecida cuando Juan Cruz le pidió si le gustaría reunir en un libro sus artículos sobre su viaje por América Latina. Aunque Maruja ya había escrito otros libros (novelas de humor como Oh, ¡es él!), su verdadera carrera literaria comienza con dicha colección de reportajes, llamada Amor América. Con la obra siguiente, Un calor tan cercano, inició la serie de sus novelas ‘deseobiográficas’. ‘Deseobiográficas’ significa que estas novelas están, por una parte, relacionadas con su vida real, pero, por otra parte, tienen una inclusión de elementos fantásticos; ella mezcla su vida con sus sueños en sus relatos.

Esperadme en el cielo, su obra más reciente, se encuentra en un terreno muy emocional. Con esta obra, escrita en Beirut, Maruja intentó ponerse en paz con la tristeza que sentía por la muerte de sus amigos y colegas Terenci Moix y Manolo Vázquez Montalbán.

En el relato, la narradora se reúne en el Más Allá con Terenci y Manolo. No está muerta, pero sus amigos le dan la oportunidad de visitarles por un rato. Los tres  son muy felices juntos y regresan a su pasado para revivir sus memorias. Vuelven entre otros a Barcelona y a Madrid,  van al cine como siempre hacían en su juventud, y hablan de literatura, mientras que los tres fueron escritores del Barrio. En el Más Allá saben ir inmediatamente a cualquier lugar, saben transformarse a su aspecto deseado, y son capaces de leer el pensamiento de otros. La narradora se siente tan feliz con sus amigos como se sentía en su juventud, pero sabe exactamente que tiene que regresar a la Tierra, para cumplir su vida terrenal. Ella ha aprendido mucho de esta experiencia en el Más Allá, tanto de las palabras de sus amigos como de su conversación con el Diablo. Al final de sus viajes por el mundo y por el tiempo los tres vuelven a Madrid, donde se despiden. De repente, la narradora se despierta y descubre que ha dormido por una duración muy larga. Se da cuenta que tiene que finalizar el proceso de su último libro.

La novela está muy formidablemente escrita y es muy cautivadora, muestra que Maruja es capaz de escribir una historia sensacional con pocos medios; el relato casi solo consiste en conversaciones y contiene poca información de fondo.  Por otro lado, se puede decir que Esperadme en el cielo fue escrito de una forma demasiado personal: El digerir de la pena que siente Maruja puede crear distancia entre el relato y el lector.

Esperadme en el cielo: La perspectiva desde el Más Allá



Maruja de Torres: Esperadme en el cielo

 

Caroline Breugem, Róterdam 2012

 

                          La perspectiva desde el Más Allá

Al principio de su carrera como escritora, Maruja Torres especialmente estaba ocupada en el mundo del periodismo, entre otros como reportera en El País. Debe de ser que Maruja Torres estaba muy agradecida cuando Juan Cruz le pidió si le gustaría reunir en un libro sus artículos sobre su viaje por América Latina. Aunque Maruja ya había escrito otros libros (novelas de humor como Oh, ¡es él!), su verdadera carrera literaria comienza con dicha colección de reportajes, llamada Amor América. Con la obra siguiente, Un calor tan cercano, inició la serie de sus novelas ‘deseobiográficas’. ‘Deseobiográficas’ significa que estas novelas están, por una parte, relacionadas con su vida real, pero, por otra parte, tienen una inclusión de elementos fantásticos; ella mezcla su vida con sus sueños en sus relatos.

Esperadme en el cielo, su obra más reciente, se encuentra en un terreno muy emocional. Con esta obra, escrita en Beirut, Maruja intentó ponerse en paz con la tristeza que sentía por la muerte de sus amigos y colegas Terenci Moix y Manolo Vázquez Montalbán.

En el relato, la narradora se reúne en el Más Allá con Terenci y Manolo. No está muerta, pero sus amigos le dan la oportunidad de visitarles por un rato. Los tres  son muy felices juntos y regresan a su pasado para revivir sus memorias. Vuelven entre otros a Barcelona y a Madrid,  van al cine como siempre hacían en su juventud, y hablan de literatura, mientras que los tres fueron escritores del Barrio. En el Más Allá saben ir inmediatamente a cualquier lugar, saben transformarse a su aspecto deseado, y son capaces de leer el pensamiento de otros. La narradora se siente tan feliz con sus amigos como se sentía en su juventud, pero sabe exactamente que tiene que regresar a la Tierra, para cumplir su vida terrenal. Ella ha aprendido mucho de esta experiencia en el Más Allá, tanto de las palabras de sus amigos como de su conversación con el Diablo. Al final de sus viajes por el mundo y por el tiempo los tres vuelven a Madrid, donde se despiden. De repente, la narradora se despierta y descubre que ha dormido por una duración muy larga. Se da cuenta que tiene que finalizar el proceso de su último libro.

La novela está muy formidablemente escrita y es muy cautivadora, muestra que Maruja es capaz de escribir una historia sensacional con pocos medios; el relato casi solo consiste en conversaciones y contiene poca información de fondo.  Por otro lado, se puede decir que Esperadme en el cielo fue escrito de una forma demasiado personal: El digerir de la pena que siente Maruja puede crear distancia entre el relato y el lector.

Llámame Brooklyn – Eduardo Lago

Hay cosas en la vida que dejan a uno con la boca abierta. Puede ser una canción, una película o un simple acontecimiento. O bien puede ser un libro. Llámame Brooklyn, una novela escrita por Eduardo Lago, es una de esas cosas. La novela es un laberinto de historias que al leer son bastante difíciles de entender. Sin embargo, al final todas las piezas del puzle terminan en su lugar y todo está claro.  

Llámame Brooklyn es la primera novela del escritor Eduardo Lago. El madrileño lleva ya años viviendo en Nueva York, ciudad que ha sido una de las inspiraciones más importantes para escribir esta novela. La obra cuenta la historia de Ness Chapman, periodista del New York Post. Cuando le llega la noticia de que ha fallecido su amigo Gal Ackerman, sabe que tiene que cumplir una promesa. Y es que a Gal le había prometido rescatar una novela que su amigo dejó a medio terminar. Al rescatar la novela, resulta que esta sólo era para una única lectora: Nadia Orlov. Se había enamorado de esa mujer rusa hace unos años y quería volver a verla. Todo eso es el motivo para una búsqueda emocionante y bonita.

Además de todo eso, el libro es un homenaje a Brooklyn, el famoso distrito de Nueva York con tantas nacionalidades. Junto a Ness, el escritor viaja por los documentos y las notas de Gal Ackerman y conoce sus dudas, sus recuerdos y sus pensamientos. La novela tiene un estilo diligente, el escritor tiene un uso verbal excelente. La complejidad del libro no se debe al estilo de escribir sino al montón de historias dentro de una solo historia. Eso exige que el lector lea la novela atentamente, pero al final concluirá que ha valido la pena ya que es una historia fenomenal y muy bonita.

La primera novela de Eduardo Lago es muy justa ganadora del premio Nadal del 2006. Llámame Brooklyn es un libro muy bien escrito, un libro emocionante que dejará a todos los lectores con la boca abierta.

Ángela Vallvey ‘Los estados carenciales’- Emilou López Huertas

Ángela Vallvey Arévalo es una escritora española, nacida en 1964 en San Lorenzo, España.Estudió ‘Historia Moderna’ en la Universidad de Granada y además siguió diferentes cursos de antropología y filosofía. Después de su primer libro infantil, Vallvey empezó escribiendo poesias y participó en diferentes programas de entrevistas. Con su libro ‘Los estados carenciales’ ganó el Premio Nadal en 2002.

‘Los estados carenciales’ está dividido en tres partes; “Lo que representamos”, “Lo que tenemos” y “Lo que somos”. En el apéndice aparecen varias citas con las que Vallvey presta atención a sus citas favoritas y además habla en la nota del libro sobre la influencia del filósofo Schopenhauer en su obra.

La novela contiene muchas características de una escritora joven, pero carece un poco de sutileza. No obstante, presenta diferentes momentos en la sociedad española contemporánea dónde las actitudes de la gente se cambia cada día más. Los personajes buscan, como mucha gente hoy en día, la felicidad a su manera. La novela se centra alrededor de dos personas importantes: Ulises y su ex-esposa Penélope. En la primera parte cuenta Ulises el relato, un pintor de 30 años y abandonado por su esposa, Penélope. Vive en Madrid con su hijo Telémaco. Ulises visita a su suegro Vili, quien da reuniones sobre la felicidad y la filosofía, con frequencia. La segunda parte de la novela cuenta la historia de Penélope. Se fue a París para hacer carrera como una diseñadora de moda. En la tercera parte Penélope regresa a Madrid donde se reencuentra con sus padres, su ex-esposo y su hijo.

Mientras estaba leyendo la novela me dió aveces un ataque de risa. Ángela Vallvey cuenta su novela sin esfuerzo y de una manera muy directa. Además dispone de un sentido de humor grandioso. Pienso que esta novela ayuda a mucha gente reflexionar sobre sí misma. Es un relato divertísimo sobre las debilidades y grandezas de la gente de hoy. Tengo que decir que empezaba a encantar esta Vallvey. Es una novela estupenda. A mí me parece fenomenal y formidable cómo retrata los personajes. Es una aclaración cómo Vallvey habla de cada tema de la vida que puedas imaginarte, sea como sea. Habla sobre los asuntos que conciernen a cada ser humano de una forma u otra. Es realmente fenomenal.

Es una novela que te ayudará a reflexionar y solucionar ciertos asuntos en la vida. Es una novela que medita sobre la felicidad  y un relato divertido sobre las faltas y experiencias en la vida humana. La influencia filosófico de Vallvey la encontrarás entre los acontecimientos que se manifiestan en la novela. La escritora española dispone de un estilo de escribir muy jugoso. Pienso que ha ganado con razón el Premio Nadal.

Con un bolígrafo incisivo describe Vallvey la búsqueda de un hombre moderno por esta única respuesta importantísima: ¿Qué es lo que quieren las mujeres verdaderamente...? Si encontramos una respuesta verdadera a esta cuestión, no estoy segura, pero si estoy segura de que encontramos una guía del camino para encontrar la conciencia de uno mismo.